Spis treści
Nieznane filmy warte obejrzenia: „99 Homes” (2015)
„Asystentka” (2019)
„Zodiak” (2007)
„Czas na miłość” (2013)
„Ona” (2013)
„Menu” (2022)
„Miłość i inne nieszczęścia” (2007)
W mnogości propozycji popularnych platform streamingowych łatwo o przeoczenie prawdziwej kinematograficznej perełki. Szczególnie jeśli film nie cieszy się ogromną popularnością, nie może pochwalić się gwiazdorską obsadą lub licznymi nominacjami i prestiżowymi nagrodami. W bibliotekach Netflixa czy Maxa nie brakuje jednak produkcji, które, choć przeszły bez echa, zasługują na obejrzenie.
Nieznane filmy warte obejrzenia: te produkcje trzeba nadrobić.
Nieznane filmy warte obejrzenia: „99 Homes” (2015)
Obsada: Andrew Garfield, Michael Shannon, Laura Dern, Tim Guinee
„99 Homes” to poruszający dramat społeczny w reżyserii Ramina Bahraniego, który ukazuje skutki kryzysu gospodarczego w Stanach Zjednoczonych. Film śledzi historię Dennisa Nasha , ojca, który po utracie domu zostaje zmuszony do pracy dla Ricka Carvera, bezwzględnego agenta nieruchomości odpowiedzialnego za jego eksmisję. Wkrótce Dennis staje przed moralnym dylematem, gdy zaczyna uczestniczyć w procederze eksmisji innych rodzin.
Produkcja doskonale obnaża brutalne realia kryzysu finansowego, przez co została uznana za jedno z najważniejszych dzieł poruszających temat nierówności społecznych.
„Asystentka” (2019)
Obsada: Julia Garner, Makenzie Leigh, Kristine Froseth, Matthew Macfadyen
Dramat psychologiczny „Asystentka” w reżyserii Kitty Green to jeden z najbardziej wymownych filmów ery #MeToo. Produkcja przedstawia jeden dzień z życia Jane, młodej asystentki, pracującej w biurze nowojorskiego producenta filmowego. W cieniu codziennych obowiązków, jak parzenie kawy czy organizacja kalendarza szefa, kryją się sygnały toksycznej atmosfery i nadużyć władzy.
Film wyróżnia się minimalistyczną narracją, która unika dramatycznych konfrontacji, skupiając się na drobnych detalach budujących opresyjny klimat. Kreacja Julii Garner została doceniona za subtelność i emocjonalną głębię, choć sama produkcja nie zdobyła większych nagród i przeszła bez echa.
„Zodiak” (2007)
Obsada: Jake Gyllenhaal, Mark Ruffalo, Robert Downey Jr., Chloë Sevigny
Film Davida Finchera „Zodiak” to jeden z najbardziej przejmujących thrillerów kryminalnych XXI wieku. Oparty na faktach obraz śledzi losy dziennikarzy i śledczych, którzy w latach 60. i 70. XX wieku próbują rozwikłać zagadkę seryjnego mordercy, znanego jako Zodiak. Fincher z precyzją odtwarza atmosferę napięcia i frustracji, z jaką mierzą się bohaterowie, próbując połączyć ślady pozostawione przez mordercę. Film wyróżnia się pieczołowitością w oddaniu realiów tamtej epoki i psychologiczną głębią postaci.
Choć „Zodiak” nie zdobył nagród w sezonie Oscarowym, został doceniony przez krytyków jako jedno z najlepszych dzieł Finchera.
„Czas na miłość” (2013)
Obsada: Rachel McAdams, Domhnall Gleeson, Bill Nighy, Lindsay Duncan
Brytyjski film „Czas na miłość” w reżyserii Richarda Curtisa to nietuzinkowa mieszanka komedii romantycznej i kina fantasy. Opowiada historię Tima Lake’a, który w wyjątkowych okolicznościach odkrywa zdolność podróżowania w czasie. Mężczyzna postanawia wykorzystać ten dar, by naprawiać błędy przeszłości i zdobyć serce Mary. Szybko jednak okazuje się, że nawet największy dar nie rozwiązuje wszystkich problemów.
Film zachwyca ciepłą, rodzinną atmosferą i subtelnym humorem, a także głębszymi refleksjami o życiu, miłości i nieuchronności zmian. Wyróżniają się kreacje Gleesona i McAdams oraz charyzmatyczny Bill Nighy w roli ojca Tima. Choć „Czas na miłość” nie zdobył prestiżowych nagród, zaskarbił sobie serca widzów na całym świecie.
„Ona” (2013)
Obsada: Joaquin Phoenix, Spike Jonze, Scarlett Johansson, Rooney Mara
„Ona” to film science-fiction w reżyserii Spike’a Jonze’a, będący także jego autorskim scenariuszem. Gatunkowo łączy w sobie elementy romansu, dramatu i futurystycznej wizji technologicznej. Fabuła skupia się na Theodore’u Twomblym, samotnym pisarzu, który po trudnym rozstaniu nawiązuje nietypową relację z zaawansowanym systemem operacyjnym o imieniu Samantha. Narzędzie, dzięki sztucznej inteligencji, rozwija swoją osobowość, a ich więź przeradza się w coś więcej niż zwykłą interakcję człowieka z maszyną.
Film eksploruje tematy samotności, miłości w cyfrowym świecie oraz granicy między człowieczeństwem a technologią. Produkcja zdobyła wiele nagród, w tym Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny, oraz nominacje w kategoriach takich jak najlepszy film czy muzyka.
„Menu” (2022)
Obsada: Ralph Fiennes, Anya Taylor-Joy, Nicholas Hoult
„Menu” to niedoceniony thriller z elementami czarnej komedii, który wyróżnia się niekonwencjonalną fabułą, łączącą kulinarną sztukę z psychologiczną grą, która wciąga widzów w intrygujący świat finezyjnych potraw oraz wyrafinowanej zemsty. Fabuła skupia się na ekskluzywnej kolacji, podczas której każde serwowane danie, choć początkowo imponujące swoją formą, staje się narzędziem narracji, odsłaniając kolejne warstwy nieoczywistych zwrotów akcji. Atmosfera stopniowo staje się napięta, a początkowa elegancja i subtelny humor ustępują miejsca mrocznym, psychologicznym rozgrywkom.
„Miłość i inne nieszczęścia” (2007)
Obsada: Brittany Murphy, Matthew Rhys, Santiago Cabrera, Orlando Bloom
„Miłość i inne nieszczęścia” to brytyjsko-francuska komedia romantyczna w reżyserii Aleka Keshishiana. Opowiada historię Emily „Jacks” Jackson, stylowej i energicznej Amerykanki pracującej w brytyjskim magazynie mody, która pomaga swoim przyjaciołom znaleźć miłość, ignorując własne życie uczuciowe. W tle pojawia się Paolo , przystojny asystent fotografa, który wydaje się idealnym kandydatem na partnera, lecz ich drogi komplikują liczne nieporozumienia.
Film czerpie inspirację z klasycznych komedii romantycznych, takich jak „Śniadanie u Tiffany’ego”, do którego nieustannie nawiazuje. Choć nie odniósł spektakularnego sukcesu ani nie zdobył nagród, jest doceniany za lekki humor, urok głównej bohaterki i wyczucie stylu.